Titolo originale: Der Keltische Baumkalender

Autore/i: Vescoli Michael

Editore: Parole di Cotone Edizioni

nota di Michele Costantini, traduzione dal tedesco di Laura Frigerio, illustrazioni di Michele Costantini.

pp. 160, numerose illustrazioni b/n, Milano

Affascinante e misteriosa civiltà, quella dei Celti fu dominante in Europa nei due millenni precedenti l’egemonia romana.
Il loro calendario, più che mezzo per orientarsi nel tempo, era un vero e proprio almanacco, che correlava l’insieme dei saperi e delle intuizioni tra il mondo della natura – in special modo quello degli alberi – e quello degli esseri umani. Il calendario si presenta dunque come “collage” di pensieri, una miscela di conoscenze antiche che suddividevano il tempo in base all’osservazione degli alberi, infondendo a questa abitudine quella magia e spiritualità che ha reso il Celti un popolo unico.
Quest’opera permette tutt’oggi a ciascuno di scoprire il proprio albero tutelare – e la ricchezza simbolica che i Celti gli attribuivano – relazionandolo alla propria data di nascita.

Michael Vescoli, nato nel segno del cipresso, è cresciuto tra l’Iran, la Svizzera e l’America del Sud. Esperto in storia delle civiltà e delle religioni, ha lavorato come giornalista e archeologo in Messico, e poi come etnologo in Africa. Nel 1988 ha pubblicato in Germania la prima edizione di questo libro, presto tradotto, con grande successo, in molte lingue.

Autore/i: Gareffi Andrea

Editore: Società Editrice Il Mulino

introduzione dell’autore.

pp. 420, Bologna

A Firenze, nel Cinquecento, Niccolò Machiavelli fa recitare la «Mandragola», ma non si cura di pubblicarla: il teatro – si sa – non è letteratura. Il teatro e la festa sono come uno specchio in cui si riflette la civiltà nella sua complessità contraddittoria, ma il teatro e la festa si riflettono a loro volta anche nei documenti che li descrivono, nella memoria scritta che ne rimane. Il teatro, tra questi due fuochi, offre inaspettati ricongiungimenti: civiltà e memoria, riflettendovisi, prendono consapevolezza di sé. Lo studio della scrittura della festa introduce allo studio del teatro, ma non più come sola scrittura. Filologia divinatoria, minuziose risonanze, coincidenze aprono la via ad altri rispecchiamenti ancora: la commedia nasce e muore contemporaneamente, così come la festa vive e consuma, insieme, il suo tempo sacro. Una folla di minori e minimi restituisce senso a grandi metafore. Questo libro si occupa della «festa» come comportamento, della «cultura» come antropologia, ma guardata nella sua emergenza scritta e tenta di disegnare, per mezzo di triangolazioni che toccano storia, letteratura e teatro, un ritratto della commedia fiorentina del Rinascimento.

Andrea Gareffi è ricercatore di Letteratura italiana nella Facoltà di Lettere dell’Università di Roma «La Sapienza». È autore, tra l’altro, di «Le voci dipinte. Figura e parola nel Manierismo italiano» (Bulzoni, 1981), «Figure dell’immaginario nell’Orlando Furioso» (Bulzoni, 1984) e di «La filosofia del Manierismo. La scena mitologica della scrittura in Della Porta, Bruno e Campanella» (Liguori, 1984). Ha inoltre curato edizioni di testi teatrali: Lorenzo di Filippo Strozzi (Longo, 1980), Federico Della Valle (Mursia, 1988).

La Moda nelle Società d’Oggi: un Gioco Futile o Uno Specchio di Creatività Nuova?

Autore/i: Lipovetsky Gilles

Editore: Garzanti Editore

presentazione dell’autore, traduzione dal francese diSergio Atzeni, titolo originale dell’opera: «L’empire de l’éphémère. La mode et son destin dans les sociétés modernes», in copertina: Piume, litografia (1975) di Erté. New York, American Atelier.

pp. 304, Milano

L’epoca del dominio della tecnica e del controllo razionale sul mondo registra contemporaneamente il primato del più irragionevole dei giochi, la moda; segna il trionfo incontrastato dell’effimero, alimenta il gusto capriccioso e febbrile per tutto ciò che continuamente muta. La moda non è più un lusso esclusivo che riguarda pochi eletti, supera i confini abituali del vestire per orientare la produzione e il consumo degli oggetti, guidare la pubblicità e i media. Da futile passatempo e accessorio marginale, la moda è giunta a rimodellare a sua immagine l’intera società, permeando di sé le forme del vivere contemporaneo. Inadeguato e carente si rivela dunque il criterio di chi si limita a individuare nella moda il canale privilegiato della distinzione sociale, il luogo di una competizione muta e simbolica tra le classi. La moda, per meglio dire la Società-Moda, è oggi ben di più: specchio dell’ebbrezza del nuovo e del moderno, porta con sé i valori della creatività individuale e del pluralismo, riconcilia la tecnologia con il gioco, il potere politico con la seduzione. La democrazia del «frivolo» progredisce così tramite il suo contrario: la sua incoscienza favorisce la coscienza, le sue follie il rispetto dei diritti e della libertà di tutti.

Gilles Lipovetsky, nato nel 1944, è professore di filosofia all’Università di Grenoble, ed è anche autore di L’ère du vide (1983). Attento ai fenomeni mentali e sociali della vita di oggi, Lipovetsky ha incentrato in particolare la sua ricerca sull’individualismo contemporaneo e sui suoi effetti nelle cosiddette democrazie mature.

Autore/i: Romanò Maurizio

Editore: Gruppo Editoriale Futura

prima edizione, introduzione dell’autore disegni di Maurizio Maione, in copertina: incisione su pietra realizzata da Lorenzo Ostuni raffigurante una scena del Biodramma..

pp. xiii-226, disegni b/n, Milano

Con questo libro, Maurizio Romanò ci offre numerosi spunti di riflessione sull’arte in terapia e presenta per la prima volta il Biodramma, strumento cosmopolita che permette l’incontro autentico tra persone di culture ed esperienze diverse, in grado di fornire una mappa a chi insegue quella trasformazione richiesta per l’autorealizzazione, in un mondo di valori e di tradizioni in gran parte al tramonto. Momento dinamico, evolutivo, trasformativo, il Biodramma è indicato a tutti coloro che vogliono ascoltare il proprio cuore.

L’intervista a Lorenzo Ostuni, che appare in apertura, ripercorre la storia del Biodramma a partire dal primo gruppo, che negli anni ’70 a Roma si riuniva in un teatro sperimentale per compiere delle ricerche sul rapporto corporeità/simbolo, sino ai nostri giorni, con il riconoscimento ufficiale del metodo da parte dell’Esalen Institute in California. Dal racconto di Ostuni emergono altresì gli aspetti più significativi del Biodramma, le particolarità, gli aneddoti che hanno segnato la storia di questo metodo di art therapy che, nato in Italia, ha trovato fortuna oltreoceano.

La descrizione del Biodramma rappresenta il nucleo centrale del testo e viene affrontata da molteplici punti di vista. I riferimenti di tipo antropologico e psicologico offrono una visione articolata degli aspetti operativi e teorici, ulteriormente arricchiti dai numerosi riferimenti di tipo esoterico. Le toccanti testimonianze di alcuni operatori e di alcune persone che hanno partecipato come soggetti alle rappresentazioni, riportano il lettore alla propria dimensione interiore, emotiva, simbolica, lasciando trasparire la reale portata dell’esperienza biodrammatica.

La parola biodramma è un neologismo coniato da Lorenzo Ostuni per denominare il metodo di art therapy da lui stesso ideato. Letteralmente biodramma significa “drammatizzazione della vita”, rappresentazione teatrale di un’esistenza. Nella sua realizzazione pratica, il biodramma è un insieme di gesti, di azioni, di comportamento che rendono la pienezza di una vita intera e la descrivono. Come tecnica di arte-terapia, il biodramma favorisce lo sviluppo della creatività attraverso un aumento della consapevolezza di sé e degli altri.Nato negli anni ’70, su invenzione di Lorenzo Ostuni – uno dei più importanti studiosi italiani di simbologia – e praticato a Roma in via sperimentale da un gruppo di persone per diversi anni, questo metodo è ora cresciuto e maturato e ha trovato la sua strada verso la notorietà internazionale.Per la sua collocazione trasversale fra il mondo delle arti e quello della terapia, il Biodramma ha attratto numerosi artisti e personaggi dello spettacolo, oltre a molti pazienti di noti medici e psicoterapeuti italiani e stranieri. Questo è il primo libro che ne divulga i principi e le tecniche.

“Posso affermare che la pratica del Biodramma come metodo di trasformazione, possiede componenti di grande forza ed efficacia.” (Michael Murphy, fondatore dell’Esalen Institute di Big Sur, California, e autore di Il futuro del corpo)

“Ho accolto il Biodramma come se il soggetto stesse rappresentando anche me stessa e l’intera umanità. Questo percorso è il cammino di ogni essere umano.” (Rosalba Terranova Cecchini, medico neurologo e psichiatra transculturale)“

Il Biodramma ferma il tempo interiore della coscienza con la stessa energia delle cosiddette esperienze cruciali – mantenendone la dimensione emozionale – con il vantaggio di estinguere l’aspetto tragico.” (Giovanni Caputo, medico psichiatra e psicanalista)

“Un libro che possono leggere tutti coloro che sono interessati all’umanesimo transpersonale e all’art therapy in un’ottica di training per la crescita del potenziale umano e per la terapia.” (dalla post-fazione di Lorenzo Ostuni, artista, regista e autore televisivo; ideatore del Biodramma.)

Maurizio Romanò. Antropologo. Ha lavorato alla riabilitazione dei portatori di handicap psichico. Ha fatto parte di un gruppo di ricerca – finanziato dal Consiglio Nazionale per le Ricerche – sullo sciamanesimo in Nepal, realizzando la documentazione visiva di rituali terapeutici, e ha studiato sul posto i curanderos messicani. Sperimentatore di tecniche meditative e terapeutiche di varie culture del mondo, ha studiato la funzione del simbolismo nelle pratiche tradizionali di guarigione, proponendo una loro applicazione nell’ambito dell’arte-terapia. Sulle sue ricerche ha pubblicato articoli in Italia e all’estero. Attualmente conduce gruppi per lo sviluppo del potenziale umano. Vive e lavora a Parma.

Autore/i: Virio Paolo M.

Editore: Bastogi Editrice Italiana

in copertina: Il gran sacerdote Melchisedech, perfetto iniziato al mistero più santo, gran pontefice della saggezza, rappresentante del Grande Architetto dell’Universo.Mosaico del VI sec. in San Vitale, Ravenna.

pp. 184, Foggia

Sommario:

LA TRADIZIONE ESOTERICA

• Essenismo cristiano  
• Radici bibliche esseniche cristiane  
• Significati simbolici della Rivelazione cristiana  
• Senso della Tradizione  
• Aspetto interiore della Tradizione  
• Titanismo

GLI ELEMENTI COSTITUTIVI DELL’ESSERE UMANO

• Le quattro modalità dell’essere umano
• Le parti tradizionali dell’anima individuale
• Gli organismi umani dell’anima
• La monade geniale o ente sidereo
• Monade e Karma
• L’Io e i suoi stati di coscienza
• Gli stati di coscienza
• Corpo, anima, spirito
• Le modalità dell’Essere
• Monade ed egopsiche
• Monade e sue manifestazioni
• La coscienza egoica
• L’Archetipo
• Le Tradizioni e i quattro Enti
• Il settenario

CONSAPEVOLEZZA DELLA META

• Attitudini e vocazione
• La servitù umana
• La liberazione è cosa rara
• Pratiche e regole
• Regole tempo
• Psichico e spirituale
• Contemplazione e azione
• Avvenimenti
• Magia
• Opinioni e discriminazioni
• Mezzi preparatori
• Tecnica
• Silenzio-esichia
• Pensiero meditazione mentale
• Pranayama-apnoritmia
• Sobrietà
• Tendenze individuali
• Cupella
• Cibi
• Impermanenza
• Impassibilità
• Supporti realizzabili metafisici
• Mezzi
• Metodo cuore
• Tecnica
• Centrare coscienza
• Monologia
• Luogo
• Ambiente (interno, esterno)

ESOTERISMO CRISTIANO ED AMORE

Paolo M. Virio (1910-1969), figura di elevato uomo spirituale ed autentico iniziato, è stato uno dei pochi qualificati esponenti dell’Esoterismo Cristiano.Egli ha approfondito lo studio della Tradizione nel contesto storico, mettendo in evidenza sia la continuità tra l’Esoterismo Ebraico e quello Cristiano, fondato su radici kabbalistiche, sia il fondamentale ruolo svolto dagli Esseni quale anello di congiunzione tra l’Antico e il Nuovo Testamento.Tra le opere di Paolo M. Virio ricordiamo: Cosmo: prospettive esoteriche; Orientamenti iniziatici; Il segreto del Graal; Il vangelo esoterico di San Marco; La gnosi; La scienza arcana e Lo splendore della Kabbalah.

Titolo originale: Une femme

Autore/i: Delbée Anne

Editore: Longanesi & C.

traduzione dall’originale francese di Marzia Bologna, undici Fotografie di Richard Nourry, in copertina: Camille Claudel in una fotografia di César (1884).

pp. 368, 11 fotografie b/n f.t., Milano

Cognome: CLAUDEL
Nome: CAMILLE
SCULTRICE
Nata il: 8 dicembre 1864
Occhi: azzurro scuro
Fratello: Paul Claudel
Amante: Auguste Rodin
Amico: Claude Debussy
Trent’anni di creazioni
Trent’anni di manicomio

Camille si lancia in quell’avventura anima e corpo, con l’entusiasmo e la volontà indefettibile che la caratterizzano fin da quando era bambina. Poi, un giorno del 1883, la sorte mette sulla sua strada Auguste Rodin: il «Maestro» accetta di prenderla nel proprio studio come allieva; ben presto Camille diventa la sua amante. Seguono quindici anni di un rapporto appassionato e burrascoso da cui la donna uscirà sfibrata, vinta… Morirà nel 1943 nel manicomio di Montdevergues, vicino ad Avignone, dopo un terribile internamento durato oltre trent’anni, lasciando al giudizio dei posteri un insieme notevole di sculture di rara potenza visionaria. Tanto come donna quanto come artista, Camille Claudel andava riabilitata. Questo libro, scritto con intensa partecipazione da un’altra donna, da un’altra artista, le rende infine giustizia.

Anne Delbée, regista teatrale, direttrice di una sezione del Centro drammatico nazionale di Angers, conosce bene il mondo di Claudel (di cui ha messo in scena, al Théâtre de la Ville, L’échange) e soprattutto quello di Camille, cui ha dedicato un testo teatrale intitolato per l’appunto Une femme, che ha entusiasmato la critica e che ha ispirato il film Camille Claudel, diretto da Bruno Nuytten e interpretato da Isabelle Adjani e Gérard Depardieu.

Titolo originale: Premiers Tissages

Autore/i: Boekholt Albert

Editore: Longanesi & C.

traduzione dall’originale francese di Teodora Locatelli, disegni e esemplificazioni pratiche di Albert Boekholt, collana: I Manuali del Trapper, copertina di Salvatore Gregorietti.

pp. 166, riccamente illustrato b/n, Milano

Dai telai per tessere perline ai telai a tavoletta per tessere nastri dai telai rustici ai telai a pedale questo manuale prende in esame tutte le possibilità della tessitura a mano. Ogni modello è illustrato con cura minuziosa: i pezzi che lo compongono vengono descritti uno per uno spiegando come si possa costruirli da sé assemblarli e metterli in opera.
I tessuti che ogni telaio consente di produrre vengono descritti in ogni particolare: dalla scelta dei filati adatti alla tecnica di tessitura e finitura.
L’ultima parte del manuale contiene una serie di proposte che aprono la via a ricerche assai avanzate sull’arte di assortire e incrociare i fili.
Chiunque troverà qui una risposta alle sue domande: dal giovanissimo principiante all’esperto in cerca di stimoli creativi.
Se non vi eravate mai accostati alla tessitura temendo un lavoro troppo complesso o troppo lungo e noioso riceverete da questo libro la più convincente delle smentite.

Titolo originale: A Master’s Reflection on the History of Humanity

Autore/i: Ramtha

Editore: Macro Edizioni

nota editoriale di Jaime F. Leal Anaya, traduzione di Irene Rizzoli e Bruna Dalponte.

pp. 368, Diegaro di Cesena (FC)

Questa straordinaria sintesi degli insegnamenti di Ramtha presenta la storia delle origini dell’umanità, ancor prima della creazione dell’universo fisico, e spiega come si sia giunti al primo uomo e alla prima donna.

Ramtha descrive la manipolazione genetica da parte di razze più avanzate e spiega come siano andate perdute le antiche conoscenze circa le nostre vere origini e sostituite da ignoranza e superstizioni.
Le antiche scuole di saggezza hanno conservato queste conoscenze sacre per quelle generazioni future che fossero attrezzate e disponibili ad accettarle.
Siamo Dei, Dei creatori d’infiniti universi, creatori della vita, della materia, dei nostri stessi corpi, ma ci siamo troppo innamorati delle nostre creazioni, calandoci innumerevoli volte in esse, facendoci prendere dall’eterno gioco del perfezionamento dell’opera, nel tentativo di migliorarne capacità e bellezza, fino a divenire vittime delle violente emozioni che tutto questo scatena, fino a restarne succubi, dimenticando la nostra natura divina… la nostra immortalità, la nostra onnipotenza…
Ci siamo identificati coi nostri corpi, coi loro bisogni e le loro apparenti limitazioni, rinnegando il nostro eterno Sé e percependo illusoriamente nella realtà separazione, diseguaglianza, squilibrio e limitazione. Tutto questo ha generato paura, disperazione e morte e rabbia e violenza…
È ora di recuperare la nostra identità, è ora di ricordare la nostra storia, il nostro retaggio e la luce da cui proveniamo e di cui siamo fatti. È ora di ricordare che siamo quel Dio che ha voluto pensare se stesso, contemplandosi e così facendo ha scomposto il suo essere in un’inconcepibile infinità di gocce di luce, ognuna dotata delle qualità della divinità e perciò capace di creare ed amare.
Noi siamo quelle gocce di luce…
Un’appassionante disamina della condizione umana, delle nostre ingenue credenze, illusioni e paure, che ci costringono ad un’esistenza indegna e mortificante.
Un invito al risveglio e alla conoscenza, alla comprensione delle infinite possibilità del nostro vero Sé e dei suoi meravigliosi segreti.

Titolo originale: Mauve

Autore/i: Garfield Simon

Editore: Garzanti Editore

prima edizione.

pp. 216, fotografia b/n f.t., Milano

La strabiliante storia dell’invenzione di un colore che ha cambiato la nostra vita e dato inizio all’industria chimica: dalla moda alla fotografia, dagli esplosivi alla farmacia.

Prima del 1856 i colori venivano fabbricati utilizzando prodotti animali, vegetali o minerali. I rossi e i blu che ravvivavano gli abiti e i quadri, i neri usati per stampare libri e giornali erano ricavati da insetti e molluschi, da foglie o radici, da terre e minerali. Colorare qualunque cosa era un processo lungo, difficile e costoso. Finché nell’Inghilterra della regina Vittoria un giovanissimo chimico scoprì un metodo per produrre elevate quantità di colori in un impianto industriale.
Come spesso accade ai grandi inventori, il diciottenne William Perkin venne aiutato dal caso. Stava cercando un rimedio per la malaria nel piccolo laboratorio installato nella sua casa di Londra. Non riuscì a sintetizzare il chinino artificiale, ma una sostanza densa e oleosa in grado di donare alla seta una straordinaria tonalità. Inutile aggiungere che il malva divenne immediatamente il colore alla moda, utilizzato dai grandi sarti di Londra e Parigi. Inutile aggiungere che William Perkin, «il mago del catrame minerale, l’uomo che trasforma gli scarti in oro», divenne molto ricco e fu nominato baronetto, anche se oggi, a 150 anni dalla sua scoperta, pochi ricordano il suo nome.
È una piccola ingiustizia della storia, perché il malva non ha cambiato solo il nostro modo di vestire e dunque l’immagine che abbiamo di noi stessi. Gli effetti della scoperta di Perkin sono andati molto al di là della moda. Fino alla metà dell’Ottocento la chimica era una scienza teorica. La scoperta di Perkin fece nascere la grande industria chimica, dall’Inghilterra alla Germania agli Stati Uniti. I metodi usati per sintetizzare i colori vennero applicati agli esplosivi, ai profumi, alla fotografia, alla farmacia…
Con una documentazione attenta ma con molta vivacità Simon Garfield racconta la storia di un genio dimenticato e di una invenzione che ha cambiato la storia della scienza, rendendo più stretti i suoi legami con l’industria, e la nostra vita quotidiana.

Simon Garfield è autore di numerosi saggi, tra cui The End of Innocence: Britain in the Time of AIDS, premiato con il Somerset Maugham Award.

Autore/i: Schnöller Andrea

Editore: Edizioni Appunti di Viaggio

note dell’Editore Pasquale Chiaro,

pp. 598-VIII, Roma

Il libro che avete tra le mani, La guarigione della memoria, è il secondo testo di una trilogia che comprende, oltre a “La via del silenzio. Meditazione e consapevolezza” pubblicato in prima edizione nel settembre 1995, “Il risveglio dell’anima” che verrà pubblicato in un prossimo futuro.
I tre testi, insieme, delineano un itinerario spirituale completo che, partendo dagli esercizi di meditazione e di consapevolezza che sono a fondamento del cammino, passando per lo studio e la guarigione della memoria, prende per mano il ricercatore-meditante e lo guida fino all’approdo del risveglio. In particolare “La guarigione della memoria”, che vede ora la luce, è un ottimo manuale che presenta con accuratezza la psiche in ogni suo aspetto comunque collegato con il cammino meditativo e spirituale, mostrando la maniera più efficace per affrontare ogni difficoltà e superare i problemi che possono ostacolare questo cammino.

Nell’affermare che la trilogia di P. Andrea delinea con grande chiarezza e completezza il cammino del meditante, voglio sottolineare il fatto che questi testi sono solidi, affidabili, che non c’è improvvisazione ma ogni passo, ogni argomento che il Padre affronta è frutto, oltre che di studi approfonditi, di una grandissima pratica meditativa e spirituale sia a livello personale che come insegnante. Infatti P. Andrea Schnöller è innanzitutto un sacerdote, ha compiuto studi di giornalismo all’Università Cattolica di Milano, ha frequentato, a Milano, il Centro di Psicologia e Analisi Transazionale, ha seguito i corsi di Yoga e meditazione di C.E.S. RAI di Montagnola, ritiri vipassana con Corrado Pensa e corsi di introduzione alla meditazione cristiana con P. Antonio Gentili ed inoltre, da più di vent’anni, tiene corsi di meditazione, a vari livelli, in Italia e nel Ticino. (L’Editore)

Andrea Schnöller è un frate della provincia cappuccina svizzera. Risiede al Santuario della Madonna del Sasso sopra Locarno, dove tiene corsi regolari di meditazione serale. Ordinato sacerdote, ha compiuto studi di giornalismo all’Università Cattolica di Milano. È stato per molti anni redattore della rivista Messaggero legata al Santuario del Sasso e ha frequentato a Milano il Centro di Psicologia e Analisi Transazionale. Per diversi anni ha seguito i corsi di Yoga e meditazione di C.E.S. Ray di Montagnola, ritiri vipassana con Corrado Pensa e corsi d’introduzione alla meditazione cristiana con padre Antonio Gentili, insieme al quale ha pubblicato Dio nel silenzio. Ormai da moltissimi anni anima diversi gruppi di ricerca meditativa in Ticino e in Italia.